Un Vistazo Íntimo al Estudio de Antonio García Villarán: Los Secretos Detrás del Arte y la Creación Digital
Para celebrar la impresionante marca del millón de suscriptores, Antonio García Villarán nos abre las puertas de su estudio. Este vídeo especial no solo revela los secretos de su espacio de trabajo, sino que también nos muestra dónde y cómo graba, qué herramientas utiliza para pintar y cómo consigue esa calidad en sus vídeos.
Acompáñanos en este recorrido por cada rincón del lugar donde “se produce la magia” y la “máquina de la tontería”.
Detrás de la Cámara: El Setup Técnico
El primer secreto revelado es el equipo que utiliza para grabarse. Delante de él, un «cíclope» (la cámara) y una luz lo iluminan. Antonio confiesa usar un iPhone y dispositivos Mac para la edición, así como una luz que le «encanta».
- Cámara: Una Canon EOS 6D Mark II.
- Micrófono: Un micro de solapa de la marca Rode, que se conecta directamente a la cámara y no necesita pilas.
- Estabilizador (Gimbal): Un Crane M2 de tamaño pequeño, aunque menciona tener otro más grande para otras cámaras. Esta elección de equipo subraya su compromiso por ofrecer siempre la mejor calidad de imagen en sus vídeos.
Todo este equipo se monta en el estudio, que, como aclara, no es un croma, sino su espacio real de trabajo.
El Set de Trabajo y Creación
Nos adentramos en su set, su mesa de trabajo, que es una mesa doble que simula una especie de «box» pero abierta. Lo que la rodea son sus propios cuadros: pequeños autorretratos y otras obras realizadas al óleo sobre lienzo, que además de decorar, ayudan a insonorizar el espacio.
Entre sus tesoros también encontramos un plato de cerámica, reflejo de su faceta como ceramista. En este espacio, también se encuentra su impresora 3D, un proyecto pendiente al que aún no ha podido dedicarle el tiempo necesario para dominarlo. Cerca, tiene otro gimbal para su cámara principal.
Su espacio de trabajo cuenta con dos Macs y está rodeado de libros, especialmente de El Greco, además de algunas obras pequeñas y libretas con poemas y apuntes antiguos.
El Rincón del Streaming y los Cursos
Cuando Antonio realiza directos en Twitch, un set diferente cobra vida. En este rincón, utiliza otra cámara, una Canon EOS M200. Para el audio, se decanta por un micrófono de diadema, cuya marca se indica en pantalla. Un elemento clave son sus focos planos Elgato Key Light Air, que no emiten calor, una gran ventaja respecto a los antiguos focos que solía usar.
Aquí es donde Antonio pinta en Twitch; nos muestra una obra casi terminada, sus pinceles, un limpiador de pinceles y el Stream Deck de Elgato, fundamental para cambiar escenas y gestionar su contenido en directo.
Un detalle curioso: su paleta de pintura se guarda en el frigorífico, junto a cervezas y refrescos, para evitar que los colores se sequen.
Cajones de Inspiración y Archivos
Los cajones de Antonio son auténticos tesoros. En ellos guarda:
- Primer cajón: Tintas, anilinas, lápices acuarelables y otros materiales.
- Segundo cajón: Lápices, rotuladores, ceras acuarelables, pinceles y plumillas, todo perfectamente ordenado.
- Tercer cajón: Recortes de periódico de apariciones suyas, un «cajón de la memoria».
- Cuarto cajón: Dibujos especiales, ilustraciones para libros y obras realizadas para sus cursos en Crea13, incluyendo los de su «Draw My Life».
- Último cajón (de esa mesa): Sobres y material por clasificar.
En otros cajones, encontramos memorias, horquillas, una muela suya, un ex-libris, su pasaporte y una gran cantidad de cables y micros de otros tiempos, además de una carpeta con más dibujos y papeles de diferentes colores.
Espacios Secretos y Curiosidades
Debajo de la escalera, Antonio ha creado una selección de artistas, filósofos y personajes históricos (como Egon Schiele o Claudia, su pareja) que le sirven de inspiración. En una repisa, guarda libros de artista, algunos de ellos con dibujos originales y poemas propios, así como libretas con apuntes para futuras obras.
En su mesa de dibujo, que también usa para grabar cursos, encontramos otro micrófono Elgato y los mismos focos de calidad. Siempre está rodeado de libros de arte y máscaras, elementos recurrentes en su iconografía.
Los Cajones del Dibujo y la Historia
Los cajones de su mesa de dibujo son otro universo:
- Primer cajón: Acuarelas, pinceles japoneses y gafas antiguas.
- Segundo cajón: Dibujos y más dibujos, muchos de modelo del natural, otros ilustraciones de años pasados.
- Tercer cajón: Más dibujos en todo tipo de materiales, incluyendo portadas de libros de su antigua editorial, Cangrejo Pistolero Ediciones.
- Cuarto y quinto cajón: Blocs de dibujo, algunos sobre papel de arroz con pincel japonés y tinta china.
Un Baño Singular y Memorias Personales
Incluso el baño de su estudio tiene peculiaridades, como una ventana que da al campo. La verdadera sorpresa es el «chorrito», un bidé de mano que, según Antonio, es una solución práctica y ecológica que recomienda a todos.
Sus librerías están repletas de recuerdos: facsímiles de cartas antiguas, cuentos infantiles, un cráneo de jabalí, sombreros de su época de «Cangrejo Pistolero» y objetos de su primer viaje a la India. Dos cajones rojos guardan «cacharrería» de cámaras, con todos los dispositivos que ha probado a lo largo de los años en busca de la mejor calidad.
El Secreto Mejor Guardado: Las Gafas
Antonio revela uno de los secretos más curiosos de sus vídeos: sus gafas no tienen cristal. Aunque tiene miopía, usa gafas sin cristal para evitar los brillos en la grabación, y solo se pone sus gafas reales cuando necesita ver con mayor nitidez.
La Placa del Millón y Guardianes del Estudio
En el estudio, vemos una de sus últimas obras y otra placa importante: la de los 100.000 suscriptores de YouTube. También hay trípodes y, curiosamente, un croma escondido que utiliza para GIFs y planea usar más en el futuro.
Entre sus tesoros personales, se encuentran objetos de la India, un macho cabrío, cráneos de gato, conejo y un tequila que le regalaron. La gran revelación es la placa del millón de suscriptores de YouTube, que nos enseña en primicia, aún sin desempaquetar, agradeciendo a sus suscriptores por este hito. También nos presenta a Garuda, un dios hindú de madera pintada a mano, que siente que protege el estudio y a todos sus habitantes.
La Gran Cajonera de Obras
La joya de la corona del estudio es una imponente cajonera, un regalo de sus padres y hermano. En ella, guarda casi todos sus dibujos:
- Primer cajón: Últimos dibujos, desde gatos hasta pesadillas, en diferentes técnicas y papeles, incluyendo papel de arroz.
- Segundo cajón: Óleos sobre papel, bocetos para Crea13 y muchos más dibujos.
- Tercer cajón: Dibujos de gran formato (100×81 cm), una impresionante colección.
- Siguientes cajones: Más y más dibujos de gran formato en diversos papeles, y una serie de «mujeres pájaro».
- Cajones intermedios: Dibujos de tamaño mediano y los retratos que realizó a los presos de Sevilla 2, los cuales explicó en su canal de Twitch.
- Penúltimo cajón: Dibujos de imaginación y fantasía, con todo tipo de técnicas y materiales.
- Último cajón: Carteles diseñados por él.
La Zona de Pintura: Donde Nace el Arte
En esta sección del estudio, Antonio crea sus cuadros grandes. Tiene una repisa con pigmentos, anilinas, tintas y otros materiales, incluyendo cuernos y piezas de cerámica. Debajo, se encuentran sus óleos, principalmente de la marca Titán, en botes grandes debido a su constante uso.
Un detalle es que guarda los restos de pintura de cada sesión en agua para evitar que se sequen y luego los utiliza para fondos. Nos enseña su colección de pinceles, su bastón de «Cangrejo Pistolero», y un cuadro que está pintando actualmente, «La Danza Macabra», con Lola, su gata, como motivo.
Rodeado de obras propias, como alegorías andaluzas, cuadros de Leonora Carrington, cabezas de toro de esparto y los «Tres Papas», también nos muestra un ingenioso sistema para almacenar sus obras: un «peine» que le construyó un amigo, donde guarda todos sus cuadros a la vista.
El Taller y sus Alrededores
El estudio se completa con cañas de bambú negro que usa para dibujar, otro croma y numerosas librerías donde Antonio se sienta a leer. Nos muestra bocetos y ideas para cuadros, como un cráneo de caballo, dibujados en simples servilletas. Entre sus objetos personales, hay sombreros, guantes de boxeo para «fit boxing» y una hacha.
Conclusión
Este tour por el estudio de Antonio García Villarán ha sido una fuente de inspiración, demostrando que con pasión y dedicación, todo lo que uno imagina puede hacerse realidad.
Antonio agradece el apoyo de su comunidad por este hito del millón de suscriptores y anima a todos a seguir creando y compartiendo el arte. Si quieres explorar más de su obra y conocer sus cursos, visita www.antoniogarciavillaran.es y su canal de YouTube.
