13 Retratos de Risa: Un Viaje por el Arte y el Humor
¡Hola y bienvenidos a mi canal! Soy Antonio García Villarán y hoy os presento un vídeo muy especial que he titulado 13 Retratos de Risa. A lo largo de mis investigaciones y lecturas, he descubierto una serie de retratos que, por diversas razones, me han causado muchísima gracia. Son obras de artistas muy conocidos que retratan a personalidades igualmente famosas, y estoy seguro de que os arrancarán más de una carcajada.
Retratos de Seguidores: Vuestro Arte me Inspira
Pero antes de sumergirnos en esos trece retratos, quiero compartir con vosotros algunas creaciones que me han enviado mis seguidores. Me encanta recibir vuestros retratos, no solo por el talento que demuestran, sino porque me permite ver cómo me percibís a través de vuestro arte. ¡Muchas gracias a todos por enviármelos!
- Mónica Torralba (España): Mónica, alumna mía en Udemy y ya prácticamente una amiga, me ha enviado cuatro magníficos retratos hechos a la acuarela. Se basó en una foto que subí a mi página de Facebook y demuestran una destreza excepcional. El último, basado en otra foto mía donde experimentaba con deformaciones usando una botella, lo ejecutó con una línea prácticamente continua, logrando un resultado fascinante. ¡Ojalá me sigas enviando más!
- Osmani Alonso (Colombia): Desde Colombia me llega este retrato de Osmani Alonso. Su estilo, ligeramente expresionista, destaca por el uso de colores potentes y una sutil deformación, creando un dibujo de gran expresividad.
- Juan Salinas (Buenos Aires): Este retrato, que me envía Juan Salinas desde Buenos Aires, me ha encantado. Lo que más me cautivó fue que no solo se limitó a retratarme, sino que conceptualizó mi cabeza como un globo, sugiriendo una mente en las nubes o quizás un viaje a un mundo onírico. Adoro estos retratos interpretados y surrealistas que trascienden la mera representación.
- Liset Feder (Buenos Aires): También de Buenos Aires, Liset Feder (otra alumna de Udemy) me ha enviado un retrato genial. Es una especie de acuarela con tintas y un toque de color que le da un «puntazo» especial, muy bien hecho.
- Rolando Yurra (La Paz, Bolivia): Desde La Paz, Bolivia, Rolando Yurra me envió este retrato con motivo de mis 5.000 suscriptores. En él, me encuentro conversando con un personaje con cabeza de cabra, una imagen que, según creo, capta muy bien mis gustos y mi personalidad. Rolando ya me había retratado en otras ocasiones, pero este es fantástico.
- Israel Gutiérrez (México): Y por último, desde México, Israel Gutiérrez me envía este retrato a lápiz, muy conseguido y bastante realista, con una expresión distinta a las que hemos visto en los anteriores.
¡Pero bueno, es hora de adentrarnos en los 13 Retratos de Risa! A ver qué os parecen.
Los 13 Retratos de Risa que Desafían la Percepción Artística
1. Mercedes Lasarte y la Baronesa Thyssen: El Mundo en Rosa
La primera vez que vi un retrato de Mercedes Lasarte a la Baronesa Thyssen, quedé impactado. Mi primera impresión fue que era ‘kitsch’, mal dibujado, con colores planos y rosas, como hecho por un niño de guardería. Sin embargo, tras reflexionar, me di cuenta de la intencionalidad. Mercedes Lasarte es así, y la propia Baronesa Thyssen también lo es. Comprendí que, en realidad, se trata de un gran retrato. Tal fue mi asombro que me compré el catálogo para investigar a fondo la obra de Mercedes Lasarte, pues sabía que hacer un retrato, incluso uno tan peculiar, es algo muy complejo.
Aunque la Baronesa Thyssen y la propia artista muestran en fotos los rasgos de su edad, con surcos y arrugas que serían interesantes para un retrato realista, Mercedes Lasarte opta por otro camino. Pinta a su amiga de rosa, con un aspecto juvenil y mejillas sonrosadas, como si tuviera 15 años. Mi interpretación es que la Baronesa se ve a sí misma en un mundo de fantasía, donde todo es rosa o morado, y así es como vive. De hecho, en un artículo sobre esta exposición, la Baronesa Thyssen declaró: «Conocí a Mercedes Lasarte hace más de 30 años en California, mientras ambas aprendíamos a jugar al tenis en un club de Bel-Air.» ¡Con esa amistad, no podía pintarla de otra manera!
2. Antonio López y la Familia Real: 20 Años para un Retrato
El segundo retrato de risa es el que Antonio López le hizo a la Familia Real Española. ¿Por qué de risa? La razón es simple: ¡tardó 20 años en terminarlo! Para cuando lo entregó, los retratados ya ni se parecían. La historia es aún más curiosa: Antonio López tomó las fotos base en 1993, las amplió para calcarlas – sí, un retrato calcado – y sobre ellas trabajó durante dos décadas. Y como si fuera poco, aunque realizó dos sesiones de fotos, la infanta Cristina nunca estuvo presente, convirtiendo la obra en una especie de Frankenstein o collage extraño. Es difícil creer que dedicara 20 años completos a la pintura; el resultado no lo refleja, ni el grosor de la capa pictórica. Resulta hilarante comparar la foto del rey, ya mayor, con su representación en el cuadro.
Aunque la figura de Antonio López merece un análisis profundo sobre su obra – no sobre él, a quien respeto –, debo decir que, personalmente, su estilo no es de mi agrado. Por cierto, el contrato por este retrato ascendió a 50 millones de pesetas, lo que hoy equivaldría a más de 300.000 euros. Un precio que, según se mire, puede ser para reír o para llorar.
3. Pilar del Castillo: La Política que se Autorretrató
Los retratos de políticos, un tema que daría para otro vídeo, suelen ser encargos costosos. Sin embargo, hay excepciones. Pilar del Castillo, una política que curiosamente pasó de Izquierda Unida al Partido Popular, decidió crear su propio autorretrato en 2009. A pesar de los errores pictóricos evidentes, debo admitir que se parece bastante a ella. Creo que deberíamos promover una ley que obligue a los políticos a realizar sus propios autorretratos en lugar de gastar un dineral en encargos. Sería una iniciativa fantástica.
4. George W. Bush y Aznar: El Alma Capturada
¿Sabíais que George W. Bush es pintor? ¡Pues lo es! Y el retrato que le hizo a Aznar es para partirse de risa. A mi juicio, este retrato capta a la perfección la esencia de Aznar. Bush es un pintor prolífico, con una extensa galería que incluye figuras como el Dalái Lama o Vladímir Putin, pero confieso que mis favoritos son sus conmovedores retratos de «perritos blancos».
5. Cecilia Giménez y el Ecce Homo: Una Nueva Obra de Arte
¿Cómo no incluir en esta lista la «magnífica restauración» que Cecilia Giménez hizo del Ecce Homo de Borja? Este evento, que ha corrido ríos de tinta, ha revolucionado conceptualmente el arte. No fue una restauración, sino una creación de una nueva obra de arte encima de una de segunda fila. Las pruebas están ahí: este singular ‘Ecce Homo’ ha dado la vuelta al mundo, convirtiéndose en un fenómeno viral y demostrando que, a veces, la espontaneidad y la reinterpretación pueden generar obras de arte inesperadas.
6. Frank Sinatra: El Autorretrato Payaso
Otra rareza que causa gracia es este autorretrato de Frank Sinatra. Sí, el mismísimo «La Voz» se pintó como un payaso. Al parecer, a él le gustaba pintar payasos en su juventud. ¿Qué mensaje nos quería transmitir Sinatra con esta representación de sí mismo?
7. Joan Miró: ¿Autorretrato o Enigma?
Joan Miró es otro artista que, personalmente, no me agrada en absoluto. Su «autorretrato» es, a mi parecer, una obra enigmática. Lo he observado en numerosas ocasiones y no logro verlo como un retrato. Podría dedicar un vídeo entero a la obra de Joan Miró, o al «timo» de Joan Miró, como yo lo llamo.
8. Thomas Kluge y la Familia Real Danesa: La Carátula de Terror
Siguiendo con las familias reales, no tiene desperdicio este retrato de la Familia Real de Dinamarca, realizado por Thomas Kluge en 2013. Invirtió cuatro años de trabajo. Pero el resultado es impactante: la composición parece la portada de una película de terror. El niño, el heredero, en primer plano con una iluminación siniestra, da la impresión de que va a sacar un cuchillo. Es un retrato grupal magnífico que, personalmente, me causa mucha gracia.
9. Goya y la Familia de Carlos IV: La Pícara Mancha
Y cómo no, un retrato de la Familia Real pintado por Goya: la Familia de Carlos IV, de 1800. Goya tardó solo un año en pintar este monumental retrato, realizando además cinco bocetos que, en sí mismos, son cinco retratos más. ¡Una lección para Antonio López! Para mí, es un retrato completamente disparatado.
Es disparatado por varias razones. Primero, Goya se incluyó a sí mismo en el cuadro, como si formara parte de la familia real. El rey y la reina aparecen separados, lo que ya es una rareza. Pero lo más divertido es el retrato de la infanta María Josefa, la señora mayor con una mancha en el rostro. Goya, con una picardía o ‘mala leche’ sublime, la pintó de perfil precisamente para resaltar esa mancha. Me la imagino pidiéndole que no la mostrase así, y Goya respondiendo: ‘No, no, no, te pintaré tal como eres’. Una forma brillante de capturar el alma o, al menos, la realidad sin filtros.
10. Ignacio Zuloaga y Manuel de Falla: El Músico «Lagartija» en Papel Moneda
Por último, os presento este retrato de Ignacio Zuloaga a Manuel de Falla. Me resulta gracioso porque, al comparar con fotos reales, Manuel de Falla no era tan «lagartija» como lo representó Zuloaga: delgado y calvo. Y la guinda del pastel es que, en la pícara España, se decidió usar precisamente este retrato para los billetes de 100 pesetas. Así, la imagen que tenemos y tendremos para siempre de Falla es la de este peculiar retrato impreso en papel moneda. ¿No os parece desternillante?
Próximos Eventos y Colaboraciones
Y hasta aquí este recorrido por los retratos más peculiares. Si os gustaría que profundizara en más retratos de risa o dedicara un vídeo entero a los retratos de políticos, que también dan para mucho, dejádmelo en los comentarios. Si hay suficiente interés, ¡lo haré encantado!
Este mes de mayo trae consigo muchas novedades. Mis libros, tanto los de editorial como mis singulares libros de artista (ejemplares únicos), estarán presentes en la Feria del Libro de Sevilla.
Además, he organizado un Taller de Booktubers gratuito para los días 20 y 21 de mayo. Contaremos con la participación estelar de Javier Ruescas y Sebas Gemouret. ¡Será increíble! Solo hay 30 plazas, así que, si os interesa, podéis reservar la vuestra escribiendo a cangrejopistolero@yahoo.com.
Finalmente, en el marco de la Feria del Libro, el domingo 28 de mayo a las 9:00h, rendiremos un sentido homenaje a mi querido amigo Nacho Montoto, quien nos dejó hace tan poco tiempo.
¡Gracias por Acompañarme en este Viaje Artístico!
Si os ha gustado este vídeo y queréis apoyar mi trabajo y este «canal tan extraño», no olvidéis darle a like, compartirlo y suscribiros a mi canal de YouTube. Vuestro apoyo me anima a seguir creando contenido como este. ¡Nos vemos muy pronto!
