Los 5 Libros Esenciales para Aprender a Dibujar (Según Antonio García Villarán)

Hola, soy Antonio García Villarán, y aunque en la era digital los vídeos se han convertido en una fuente inagotable de conocimiento – con tutoriales en YouTube y cursos muy completos como los que yo mismo ofrezco en Udemy – la verdad es que los libros siguen siendo pilares fundamentales para el aprendizaje.

En este artículo, te voy a compartir los cinco libros que considero más importantes para dominar el arte del dibujo. Prepárate para descubrir joyas que te acompañarán en tu camino creativo.

1. Aprenda a Dibujar con el Lado Derecho del Cerebro, de Betty Edwards

Este es, sin duda, un libro archiconocido y muy recomendado, ¡y con razón! Aprenda a Dibujar con el Lado Derecho del Cerebro de Betty Edwards es un manual excelente. Aunque la autora añadió en ediciones posteriores un capítulo sobre el uso del color, la primera edición de 1979 ya era una obra maestra.

El libro se presenta como un curso de dibujo completo, y efectivamente lo es. La idea de aprender a dibujar sin un maestro presencial, fuera de un taller, tiene raíces históricas que se remontan a los siglos XVII e incluso XVI, como pude comprobar en la exposición «Maestro de Papel» en el Prado. (Un tema fascinante sobre las cartillas de dibujo que espero explorar en un futuro vídeo).

Betty Edwards recopila ejercicios de muchos otros manuales, como Técnicas de Dibujo de Ruskin del siglo XIX, y los acompaña magistralmente con textos valiosos y un «racimo» de citas inspiradoras sobre el dibujo, el arte y la creación. Además, incluye ejemplos del «antes y el después» de sus alumnos, demostrando la efectividad de sus métodos. No es una forma nueva de dibujar, sino una presentación impecable de lo que siempre se ha hecho, ahora mismo, de lo mejorcito que hay.

2. Anatomía para Artistas: Manual Básico y Atlas de Anatomía Humana y Cirugía

Si te interesa el dibujo de anatomía humana, estos dos manuales son imprescindibles:

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Manual Básico de Anatomía

Este es un manual fundamental y muy completo, recomendado en numerosas escuelas y universidades. Yo mismo lo utilicé en la Facultad de Bellas Artes. Mi consejo es: ¡cópia todas las láminas con diversas técnicas, léelo, subráyalo y crea tu propio cuaderno de anatomía! No basta con comprar el libro; el conocimiento se adquiere usándolo, dibujando.
En él encontrarás todos los huesos y músculos del cuerpo humano, bien explicados y dibujados. Sus textos son de gran valor, y las ilustraciones muestran brazos de frente, de perfil, en secciones, con los nombres de todos los huesos y músculos, como el esternocleidomastoideo, dónde se inserta cada músculo y cuál está por encima del otro. Es un manual muy completo, acompañado de algunas ilustraciones de Leonardo da Vinci, Durero y Holbein, aunque la mayoría son científicas y didácticas.

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Atlas de Anatomía Humana y Cirugía

Como complemento perfecto, te recomiendo este Atlas de Anatomía Humana y Cirugía. Publicado por primera vez en el siglo XIX y reeditado magníficamente, contiene láminas maravillosas y es uno de los tratados más completos sobre la arquitectura del cuerpo humano. El autor y el ilustrador dedicaron 20 años a su creación, y su complejidad fue tal que no se pudo publicar hasta cinco años después de la muerte del autor. Si lo miras con imaginación, verás en el cuerpo humano pinturas abstractas, paisajes, árboles rojos y azules, ríos, escaleras… el cuerpo humano lo tiene todo.

3. Dibujo de la Figura Humana: Gestos, Posturas y Movimientos, de Daniela Brambilla

Este libro, relativamente reciente (2015), de Daniela Brambilla, es una aplicación contemporánea de todo lo anterior. Dibujo de la Figura Humana: Gestos, Posturas y Movimientos está repleto de ilustraciones y dibujos de la autora, realizados con múltiples técnicas. Es un verdadero ideario creativo que te proporcionará muchísimas ideas.

Te muestra bocetos sueltos, aborda diferentes conceptos de dibujo e incluso propone ejercicios que, aunque se asemejan a los de otros manuales (porque las bases suelen ser las mismas), se centran más en la imagen que en el texto. En definitiva, es un libro excelente para experimentar con el dibujo, el movimiento y, sobre todo, la figura humana.

4. Dibujo y Proyecto, de Ching

Conocido comúnmente como «el libro de Ching», Dibujo y Proyecto es otro manual muy recomendable. Aunque incluye un CD, que hoy en día es un formato obsoleto, su contenido es atemporal.

En principio, está enfocado a la arquitectura y al dibujo de espacios, siendo un manual para diseñadores e interioristas. Sin embargo, lo recomiendo encarecidamente también para artistas plásticos. ¿Por qué? Porque aborda la espacialidad y, más importante aún, el dibujo como un medio para visualizar y comunicar ideas de proyecto. Muchas veces dibujamos para explicar algo, y para ello es fundamental aprender a dibujar correctamente.

El libro se divide en tres grandes bloques:

1. La primera parte se basa en la **observación**, con ejercicios muy similares a los de otros libros de dibujo.
2. La segunda parte explora la **imaginación**, un aspecto crucial.
3. La tercera y última parte trata sobre la **representación**, es decir, la perspectiva en dibujo.

Ofrece hasta 140 ejercicios y casi 1500 dibujos en total. Sus textos son de gran valor y muy bien explicados, abordando sistemas de representación como el cónico, el asonométrico o el diédrico, así como las sombras arrojadas y propias de los objetos. Es, en esencia, un pequeño curso de perspectiva, fundamental para aprender a dibujar, y te enseña a realizar secciones y alzados. Un libro muy completo que complementa perfectamente los anteriores.

5. Lecciones del Dibujo, de Juan José Gómez Molina (y sus continuaciones)

Durante mucho tiempo, a este libro lo nombré como «la biblia blanca del dibujo». Lecciones del Dibujo, coordinado por Juan José Gómez Molina, es una obra completísima. Contiene innumerables dibujos de muchísimos autores y textos de una calidad excepcional. Aunque es principalmente teórico, ofrece un repaso exhaustivo de todo lo que conforma el dibujo actual.

Su índice incluye capítulos tan interesantes como «Los límites de la palabra», «Las estructuras de los gestos», «La descripción y representación del azar y lo inefable», «La imagen del reflejo», o «Arrepentimientos, metamorfosis gráfica». Es un libro que recomiendo encarecidamente.

Las «Biblias» del Dibujo Contemporáneo

Debido al éxito de Lecciones del Dibujo, surgieron otras obras complementarias que también considero esenciales:

* Estrategias del dibujo en el arte contemporáneo (la «biblia negra del dibujo»): Un volumen grueso e interesantísimo que no solo complementa al anterior, sino que contiene capítulos maravillosos. Habla de autores como Le Corbusier, Paul Klee, Marcel Duchamp, Salvador Dalí o Barnett Newman, sirviendo como base para reflexionar sobre el dibujo y el pensamiento artístico.
* Otros volúmenes relacionados: Manual de dibujo: Estrategias en su enseñanza del siglo XX y Máquinas y herramientas de dibujo.

He leído y recomiendo todos estos libros, ya que tengo una biblioteca muy amplia y siempre me han interesado los libros de arte, dibujo, pensamiento artístico e historia del arte.

Un Libro NO Recomendado: El Camino del Artista, de Julia Cameron

Quiero también mencionarte un libro que me recomendaron mucho, El Camino del Artista de Julia Cameron. Con mucha ilusión, empecé a leerlo, pero tuve que dejarlo a la mitad. Me pareció un manual de autoayuda excesivamente basado en la espiritualidad y en la figura de Dios como el «culpable» de todo, y eso no resuena con mi visión del arte. Aunque tiene algunas cosas interesantes, son ideas muy manidas y lugares comunes de otros libros de autoayuda. Definitivamente, este no lo recomiendo para aprender a dibujar o desarrollar una perspectiva artística sólida.

¡Tu Opinión Cuenta! Comparte tus Libros Favoritos

Ahora te toca a ti. Estoy seguro de que tendrás algún libro de dibujo que yo no conozca. ¡Me interesan mucho! Déjame tus recomendaciones en los comentarios. Y, por supuesto, si te gusta dibujar, seguramente ya conoces mi propio libro: El Arte de No Tener Talento.

Explora los Cursos de Antonio García Villarán

Como te mencioné al principio, además de estos libros, ofrezco cursos de dibujo en vídeo. Si te interesa aprender a dibujar de una manera más interactiva y práctica, te dejo enlaces a mis cursos en Udemy. También puedes encontrar información y más recursos en mi academia en línea, Crea13.

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