Jens Haaning: ¿Genio del Arte Conceptual o el Mayor Caradura de Dinamarca? El Escándalo de los Lienzos Vacíos
El mundo del arte contemporáneo vuelve a ser el epicentro de un debate encendido, y esta vez, el protagonista es el artista danés Jens Haaning. La noticia ha corrido como la pólvora: una galería le encarga dos obras, le adelanta la nada despreciable suma de 74.000 euros, y ¿qué entrega? ¡Dos lienzos completamente vacíos! Las obras, tituladas provocativamente «Coge el dinero y corre», han desatado una ola de indignación, y no es para menos.
Puedes ver la noticia completa y el análisis de Antonio García Villarán en el vídeo.
El Caso «Coge el Dinero y Corre»: Un Escándalo con Nombre Propio
El Museo de Arte Contemporáneo Kunsten de Aalborg, en Dinamarca, contactó con Jens Haaning para encargarle dos obras. El artista, conocido por transmitir con sus creaciones críticas sobre el dinero, el racismo, el poder y los grupos marginados, solicitó 74.000 euros. Alegó que este dinero sería «material» a integrar dentro de los marcos, formando parte de una obra conceptual que criticaría el mercado laboral actual. El museo accedió a la petición, una decisión que hoy muchos lamentan profundamente.
Llegado el momento de la entrega, Haaning presentó dos lienzos en blanco, sin rastro del dinero. Su justificación fue contundente: «La obra de arte era mi dinero». Los directores de la galería, estupefactos, no daban crédito. ¿Era esta la crítica social prometida? ¿Un nuevo giro en el arte conceptual o una simple estafa?
La exposición, que iba a incluir piezas de 22 artistas cuestionando el papel del individuo en el mercado laboral, se vio opacada por esta acción. Haaning afirmó a la televisión danesa DR que su acto era la verdadera obra de arte.
Crítica al Arte Conceptual y la Responsabilidad de las Galerías
Ante este suceso, Antonio García Villarán, experto en arte y crítico, no duda en señalar con el dedo no solo al artista, sino también a las propias instituciones artísticas. «Los galeristas y todos los que apoyan este tipo de arte conceptual, ¡calladitos! Esto os lo tenéis merecido», sentencia Villarán. La falta de criterio en la selección y el apoyo a ciertas propuestas sin una base sólida son señalados como parte del problema.
El museo ha anunciado medidas legales si Haaning no devuelve el dinero. Sin embargo, Villarán insiste en que las galerías deberían entonar el «mea culpa», pues son ellas quienes, en ocasiones, propician este tipo de situaciones al validar propuestas que, para muchos, carecen de valor artístico real y se desdibujan en la provocación sin sustancia.
El Legado de Malévich y las Pinturas Monocromáticas: ¿Un Precedente?
Para entender (o intentar entender) el contexto de obras como las de Haaning, es necesario mirar hacia el pasado. Este tipo de propuestas se enmarcan en un movimiento que tiene sus raíces en las pinturas monocromáticas, popularizadas por el célebre cuadro de Malévich, «Blanco sobre blanco».
La discusión sobre Malévich y el suprematismo se inicia aproximadamente en el minuto 2:45 del vídeo.
A partir de esta obra, se generó un vasto movimiento que abarca desde el suprematismo y el constructivismo hasta las abstracciones líricas, el neodadá y el minimalismo. Numerosos artistas contemporáneos se dedican hoy a crear cuadros de un solo color, argumentando que su trabajo se centra en el minimalismo y la pureza cromática. Aunque la propuesta de Haaning va un paso más allá al utilizar el «dinero no presente» como concepto, la base de la abstracción y la deconstrucción del arte es evidente.
Si quieres profundizar en estos movimientos, te invito a buscar sobre suprematismo o constructivismo; encontrarás abundante información en Google o en Academia Crea13, donde se exploran a fondo estos temas.
Otras «Obras» de Jens Haaning: De «Kabul Time» a «Island»
La trayectoria de Haaning no es ajena a la polémica. Nacido en Copenhague en 1965, su obra a menudo aborda temas de racismo y sociedad escandinava. Sin embargo, un vistazo a algunas de sus creaciones previas nos da una perspectiva más amplia de su estilo:
- «Kabul Time» (2010): Un simple reloj marcando las 7:30, la hora de Kabul. Una pieza que, según Villarán, parece más una broma que una obra de arte moderna, desafiando cualquier expectativa de complejidad.
- «Afghanistan 5012 Kilometers» (2003): Un cartel ladeado con el nombre de «Afganistán» y la distancia. Nuevamente, la simplicidad llevada al extremo, con un minimalismo que raya en lo inverosímil.
- «Island» (2007): Descrita como una «pintura mural de dimensiones variables». Ni siquiera las medidas son fijas, lo que plantea interrogantes sobre su materialidad y concepto, dejando al espectador en un limbo de interpretación.
- «Seven Times the Truth»: Otra obra mencionada, pero que se presenta sin más detalles, invitando a la reflexión sobre qué puede ser considerado «verdad» en el arte y si la obra en sí es la ausencia de la misma.
Puedes ver la revisión de estas obras de Jens Haaning a partir del minuto 4:10 del vídeo.
Estas obras, al igual que los lienzos vacíos, desafían las convenciones y provocan al espectador. Pero la pregunta persiste: ¿dónde está la línea entre la provocación artística y el simple oportunismo, especialmente cuando hay grandes sumas de dinero de por medio?
¿Qué Opinas? ¿Arte o Escándalo?
La polémica de Jens Haaning no es solo una anécdota, sino un espejo de las tensiones y contradicciones en el arte contemporáneo. ¿Estamos ante un genio que redefine el arte, o frente a un «caradura» que se aprovecha de un sistema permisivo que valida cualquier excusa bajo el paraguas del «concepto»?
Nos encantaría conocer tu opinión. Déjanos tus comentarios y comparte tu perspectiva sobre este tipo de obras. ¿Te parecen arte o simplemente una parte más de un escándalo mediático que pone en jaque la credibilidad de ciertas instituciones?
Para más análisis y críticas del mundo del arte, te invitamos a explorar otros artículos en www.antoniogarciavillaran.es y a suscribirte al canal de Antonio García Villarán en YouTube para no perderte ningún debate ni noticia del fascinante y a veces controvertido mundo del arte.








